박승준은 AI를 인류가 축적해온 데이터의 집합으로 바라보며, 이를 과거를 재현하는 것이 아니라 현재 속에서 살아 숨 쉬게 하는 방식으로 활용한다. 이를 통해 축적된 기억과 전통이 동시대의 감각 속에서 다시 작동하는 방식을 실험한다.
Seungjun Park regards AI as a collective accumulation of human data and uses it not to reproduce the past, but to make it breathe within the present. Through this approach, he experiments with ways in which accumulated memory and tradition can be reactivated within contemporary sensibilities.
이은서는 AI와 전시를 매개로, 끊임없이 갱신되는 ‘살아있는 전시’의 가능성을 실험한다. 데이터와 알고리즘을 통해 기술적 실험을 수행하며, 데이터가 지닌 미적 가능성과 그 내면에 흐르는 감각적 결을 탐구한다.
Eunseo Lee experiments with the possibility of a constantly evolving, “living exhibition” through the intersection of AI and exhibition-making. Through technical experimentation with data and algorithms, she explores both the aesthetic potential of data and the sensorial texture that runs beneath its surface.
본 작업은 아야코 록카쿠 작가의 회화적 색감과 질감, 그리고 조형적 형태를 데이터로 학습하고 재구성하여 제작된 하나의 창문이다. 이 창문은 우주와 인간의 관계를 비추는 매개로 작동한다.
작가의 손에서 비롯된 감각적 색채는 알고리즘을 통해 변환되고 확장되며, 물질적 회화는 비물질적 이미지로 전이된다. 이 과정에서 생성된 색과 흐름은 우주적 스케일의 공간과 인간의 형상을 교차시키며, 감각과 데이터, 개인과 세계 사이의 경계를 점차 흐린다.
본 작업은 축적된 시각 데이터가 새로운 감각으로 재탄생하는 순간을 포착하며, 기술을 통해 인간의 감각이 어떻게 재구성될 수 있는지를 실험한다.
This work is a window created by learning from and reconstructing the painterly colors, textures, and formal shapes of Ayako Rokkaku’s paintings as data. This window functions as a medium reflecting the relationship between the universe and the human.
The sensuous colors that originate from the artist’s hand are transformed and expanded through algorithms, while material painting shifts into immaterial imagery. In this process, the generated colors and flows intersect cosmic-scale spaces with human forms, gradually blurring the boundaries between sensation and data, and between the individual and the world.
This work captures the moment when accumulated visual data is reborn as a new form of sensation, and experiments with how human perception can be reconfigured through technology.
